背景：明星地位衰落

　　隨著《我是歌手》、《星跳水立方》等節目的熱播，人們越來越發現，明星早已沒有了往日高高在上的派頭，而是用低姿態主動上電視吸引觀眾，唱跳水樣樣都來。想通過把演藝的“本職工作”幾乎變成了不可能的事。在電視節目里明星沒有話語權，拍戲時也一樣。狗血山寨劇層出不窮，作為演員的明星們幾乎沒有選擇權，只能被迫出演討好收視的劇集。

　　在此情況下，自己當老板和制片人則成為明星們找回地位的好辦法。劉愷威在《盛夏晚晴天》中“翻身”當制片，統籌游刃有余，對團隊管理也十分滿意：“每個人都人盡其職，都有責任感，有激情，每個環節都完成地相當出色，這是我首次擔綱制片人的一劑強心針。”在演員眼中，劉制片不但脾氣好，還很會照顧人，即便有意見也不會發火。“我不是一個性子直接的人，不滿意的時候會繞個彎，跟導演說，誰的表情或是感情不夠到位，讓導演告訴演員要什么。”劉愷威說。

　　趨勢：都來加入制片人大軍

　　明星自己當老板，有兩種形式，一種是完全自立門戶，一種是在簽約的經紀公司旗下開工作室。明星獨闖天下，自主性相對更強，能夠迅速地找準自己的定位，在執行過程中阻礙較少，通過服務于自己的品牌，吸引到優質的娛樂圈資源，施展商業才能。但承擔風險也必然更大，成本也相對增加不少。

　　而和經紀公司合作是是目前比較常見的模式，這種方法比較保險，可以利用明星的知名度和影響力，借用公司的資源進行個人整合，而效益也與原公司分成。合作雙方都熟悉娛樂產業操作程序，也不缺乏資金，使資源配置達到最大化，實現雙贏。不過這種模式往往只適用于大牌明星。因為“大咖”的知名度高，粉絲群龐大，更容易有針對性地生產娛樂產品。以劉愷威和楊冪為例,在影視劇發展上,兩人都同在一個母公司“歡瑞世紀”旗下各開了工作室,雖為同事關系,卻是互相扶持。

　　與此同時，經紀公司也越來越青睞這種讓明星工作室“掛靠”的發展模式。以“歡瑞世紀”為例，今年也推出“大制片計劃”，重推劉愷威在內的“八大明星制片人”，力將“大明星”打造成“大制作”。依次來看，以后的明星制片人，只會多不會少。（網易）