從戰爭的硝煙和悲壯的歷史中透視一個民族的走向，發出對和平的呼喚和對生命尊嚴的呼聲，12月13日，首個南京大屠殺死難者國家公祭日當晚，上 海滬劇院新編滬劇《鄧世昌》在上海天蟾逸夫舞臺上演。這是上海滬劇人在甲午之年集體獻給和平、獻給生命的禮贊。演出現場，觀眾深受觸動，反響強烈。“一個 劇院可以承載一座城市的歷史，凝聚一個時代的風云。上海滬劇院之于上海，就屬于這樣性質的劇院。”文藝評論家毛時安這樣評價道。

　　從上世紀五六十年代編演《羅漢錢》《星星之火》《蘆蕩火種》，到新時期以來編演的《一個明星的遭遇》《姊妹倆》《明月照母心》，再到近年來創作 演出的《心有淚千行》《人間至愛》《敦煌女兒》《鄧世昌》，上海滬劇院60多年如一日，堅守現實主義創作道路，為時代立言、為人民放歌，在現代戲、現實題 材創作上取得累累碩果。幾乎每一個歷史的節點、每一次生活的變遷，都能感受到上海滬劇院跟隨時代前進的創作脈搏。那么，在現實主義創作道路上，上海滬劇院 是如何堅守的，它為我們戲劇藝術的傳承、發展帶來了哪些寶貴經驗？帶著這些思索，本報記者走進了上海滬劇院。

　　貼近現實：滬劇創作的傳統和優勢

　　滬劇曲調清新優美，具有濃郁的江南絲竹韻味，是上海本土特有的戲曲劇種、海派文化不可缺少的經典代表和流動風景，被譽為“上海的聲音”。它原是 吳淞江和黃浦江兩岸的田頭山歌和民間俚曲，在上海滬劇院60多年不懈的藝術追求中，成為中國戲曲史上不可或缺的地方戲曲劇種。自上海滬劇院成立以來，該院 創作、移植、整理的劇目多達560多出，為滬劇的傳承發展作出了巨大貢獻，尤其在現代戲創作方面，不僅形成了自己的創作傳統、風格特色，而且帶動了一個劇 種的發展，讓滬劇在表現現實生活方面走在了全國各劇種的前列。

　　滬劇的發展始終和上海城市的歷史變遷緊密相關。“滬劇就像黃浦江的水，永遠在流淌。我們沒有太多的傳統和程式，沒有太多壓箱底的老本子。沒有變 化就意味著死亡，所以我們每個戲從題材到創作到唱腔，都在求新求變。”滬劇表演藝術家、上海滬劇院院長茅善玉說。打開劇院歷史的劇目單，劇院創排的劇作始 終聚焦于不斷變化前進的當代生活，及時從紛繁復雜的當代生活中尋找當下觀眾最熱切關注的題材，創作了大量表現新時代、塑造新人物的優秀現代戲，讓現代戲成 為了劇院創作、演出的主體。像最早的由老一輩滬劇表演藝術家丁是娥主演的歌頌自由戀愛、反映婚姻制度變遷的《羅漢錢》和展現革命歲月軍民魚水情的《蘆蕩火 種》，后者成為京劇《沙家浜》創作的基本模板。新時期以來，謳歌地鐵建設者火熱情懷和忘我精神的《今日夢圓》，反映禁販毒題材的《心有淚千行》，表現共產 黨人和人民解放軍艱苦樸素、與人民群眾血肉相連崇高品質的《霓虹燈下的哨兵》，謳歌優秀知識分子獻身文化、堅守理想的《敦煌女兒》等等，我們能夠看到上海 滬劇院在堅持現實主義創作道路上走過的每一個清晰足跡。